《演上瘾》是一部聚焦艺术教育与人性的纪录片，以柏林恩斯特•布施戏剧艺术学校为舞台，跟踪记录了四名背景迥异的学生从入学考试到踏入职业舞台的七年历程。影片始于严苛的招生现场，考生们在即兴表演、台词朗诵和形体测试中展露才华与青涩，而导师的犀利点评与近乎残酷的淘汰机制，瞬间揭开了艺术殿堂背后的竞争本质。   随着四名主角——叛逆的街头表演者、严谨的古典舞者、敏感的文学青年和务实的工人家庭女孩——逐渐适应学校生活，影片深入挖掘他们如何在集体训练中建立信任，又如何在导师强调的“统一美学”下挣扎着保留个性。排练厅里，肢体冲突与情感爆发成为常态；而镜头转向深夜的廉价公寓时，学生们典当衣物换取生活费的情景，尖锐地揭示了艺术理想与现实压力的撕裂。   导演通过虚实交织的手法，将课堂排演的莎士比亚悲剧与学生们真实的人生困境并置：当一名学生因无法承受教学强度而退学时，镜头冷静记录下其离校前独白与教室里继续翻滚的同伴形成残酷对照。影片高潮落在毕业大戏《李尔王》的筹备，当导师强行修改角色分配以符合其艺术理念时，积累七年的矛盾终于爆发，最终舞台上的“完美演出”与谢幕后学生的空洞眼神，构成对艺术教育异化现象最辛辣的诘问。   这部获得柏林电影节全景单元观众大奖的纪录片，以近乎手术刀般的精准，剖开了名校光环下的创痛与救赎。当片尾字幕滚动时，有人成为知名剧院演员，有人转行开咖啡馆，而银幕上定格的入学初试录像里，那些未经雕琢的笑容早已消逝——这正是影片最震撼的注脚：教育的代价，或许正是天真本身。